2026年，在Alienkey 发行《梦之笔记》三年后，带着《梦之笔记VOL.2》正式到来。“梦之笔记”其实是Alienkey自己完全独立制作的一个概念，从编曲到落笔，逐步延展着属于他完全个人的音乐形式。这次他回避着那些时代常规化的内容和模式化的形式主义，精心打磨了一张属于他的全新律动概念，将属于他脑海里对音乐的理解以及独特的声音碎片拼凑成一张节奏蓝图。 在嘻哈音乐的历史长河中，“独立创作”始终是推动流派革新的核心动力。从Bronx街头的即兴到MF DOOM的地下实验，从A Tribe Called Quest的爵士融合到Kendrick Lamar的社会叙事，独立精神让嘻哈音乐摆脱着枷锁并不断进化，成为承载个体思考与时代情绪的艺术载体。 这次他也追寻着这种独立精神，一人完成了专辑的“曲、词、录、混、母”，从一个专辑制作人角度定义着专辑音乐性的整体路径，他采样了许多Soul、Jazz和人声切片，融入合成器去奠定着“梦”的根基。内容上，他不逛阐述着自我的独特思维，也批判了许多现实中产生的种种问题。在声音处理上，运用了更多的“失真”“飘渺”，表达着关于梦与现实的不确定性，当然“飞”是大多数喜欢他音乐的人对他的定义，而这张专辑也延续着这种质感气质，将梦和脑中的灵感碎片和现实社会问题链接，重新拼凑成了一张现实与梦交织的网。 该专辑收录16首曲目，包含11首说唱曲目，利用5首纯音乐间接将内容分割衔接，你虽能听到许多关于梦的迷幻定义，实则却是用更不一样的表达形式，阐述着现实中的所遇所见！与此同时，专辑还收录了同属Itsogoo团队的两位“老家伙”Snarelop和Jiaming的三首Beat，这样一来，这张专辑也像是早期Itsogoo在豆瓣年代的另一面，但不同的是，你可以听到他们在各自不同方向都保持着音乐进化。 “梦境、孤独、现实、批判、不妥协、自愈、自由、爱” 这八个词是Alienkey对这张专辑音乐的简单定义。 然而这张专辑究竟是一场梦还是一次现实体验，他把最终定义交给了听众， 因为他说：“梦即现实，现实即梦，一切都不一定”。 StarVibes星外音乐