天生歌姬 A-Lin  深夜孤单全面来袭 全新情歌单曲 〈一个人〉 透过最温柔、赤裸、真实的声音 陪伴每个夜深人静依然勇敢独自前行的女人 一个人 空房很安静 很冷清 很慌张 一个人 时间很漫长 很孤寂 很逞强 一个人 心暗暗的 点了一盏灯亮着 除了我 没人回家 夜深人静 只有我 一个人 开着灯 看夜在翻滚 我们 (women) 习惯了一个人忘了终究会冷 我们 (women) 能不能别再纠结怎样的昵称 我们 (women) 还能不能继续勇敢让爱加温 如果现在的妳 也正在经历一个人的生活，妳身边的挚友，依旧停留在不说破的关系很接近却不是爱情，那就让 A-Lin 的〈一个人〉 陪妳一起慢慢度过这些友达以上、恋人未满的日子。 天生歌姬 A-Lin 在四月底推出出道二十周年演唱会主题曲〈绕路〉，短短一个月的时间，突破1500万串流收听，MV 观看次数也突破1000万次。接下来不只公布担任第三十七届金曲奖典礼主持人，同时以〈幸福在歌唱〉入围本届金曲奖年度歌曲奖以及台北电影奖最佳原创电影歌曲奖，好消息接连不断。 A-Lin 延续〈绕路〉的情感共鸣，推出全新孤单失温单曲〈一个人〉，唱出每个在人群里安静逞强的人，再次透过歌曲陪伴每个总是把脆弱藏起来的灵魂。  〈一个人〉的诞生源自一次意外的机场相遇。当时A-Lin与Penny 戴佩妮在同地转机，却碰上班机大延误，两人历经一整夜的等待。过程中，A-Lin谈起自己一直很期待有机会与Penny 戴佩妮合作，而这份期待也让Penny 戴佩妮想起了一首珍藏已久的作品。当她将歌曲分享给A-Lin后，A-Lin立刻被作品深深吸引，双方一拍即合，也促成了〈一个人〉这次难得的合作。歌曲描写一段介于友达以上、恋人未满的情感状态，在暧昧与猜测之间反复拉扯，小心翼翼地揣摩另一个人的心意，慢慢揭开在感情里最安静的脆弱。 这种情感状态很多女人都有共感，习惯一个人、习惯忍耐、也习惯把情绪留给自己，因此 A-Lin 希望将〈一个人〉献给所有的 Women（我们） 。 在录音过程中，A-Lin 更意外唱出几个与原词不同的版本，像是把「昵称」唱成「旅程」，把「承诺的可能」唱成「更多的可能」。原以为只是配唱时的小 失误，没想到和Penny聊到此事，Penny却认为这是很美丽的错误，每位歌手都会因为自己的生命状态，配唱时有不同的画面在脑海里，产生不同的诠释方式，意外的让这首歌自然长出新的情感层次。 歌曲再次邀请让 A-Lin 金曲封后制作班底 Fergus 与 Derrick 共同担任制作人，两人也找来曾参与〈天亮之前〉创作与制作的马来西亚创作者杨展鸿共同编曲，替歌曲加入新的创意想像。这次的制作并没有设定太多框架或限制，希望顺着 A-Lin 现在的状态，重新打开她的声音样貌。制作团队也在录音时明显感受到，A-Lin 的声音比过去更松、更轻，也更靠近说话的状态，少了以往较强烈的情绪堆叠，却多了一种成熟之后的真实与松弛感。 在编曲上，〈一个人〉也跳脱过往华语抒情歌的框架，加入电子声响与合成器元素，带着一点复古、80 年代氛围，并隐隐带有日系 City Pop 与太鼓感的声音质地。歌曲在熟悉的旋律线条中，依然保留着现代感的声音表情，既能听见大家熟悉的Lin式情歌，却又和她过去的作品状态有着明显区隔。A-Lin 提出要在这首歌曲中拿掉所有和声设计，希望能在〈一个人〉中，留下自己一个人的声音。没有太多堆叠、没有刻意修饰，让整首歌即使情绪饱满，在情感的传达上仍然维持一种极度赤裸的状态。 〈一个人〉的视觉概念，围绕着一个人生活时的情绪状态，那些空房里过于安静的时刻、被拉长的时间感、明明觉得冷却还是习惯逞强的模样，都成为这次影像想捕捉的情绪核心。因此这次视觉大量运用「叠影」作为主要意象，让画面中的 A-Lin 看起来像同时被许多情绪包围着。那些重叠的身影，像是回忆、思念、自我拉扯与没说出口的情绪，在同一个空间里安静共存。整体风格则偏向感性、抒情与简洁质感，以干净留白的画面，呈现成熟之后的安静情绪，也让大家从另一种更真实、更靠近内心的样子，看见现在的 A-Lin。 〈一个人〉MV 拍摄当天刚好巧遇第三十七届金曲奖入围名单发布记者会，导演林书宇与Ａ-Lin分别都获得入围肯定。这次MV由刚入围本届金曲奖最佳MV奖的导演林书宇执导，加上导演金奖编剧（金马、台北电影奖）的写本功力加持，让这支MV有了情绪的翻转，不同于以往的情歌剧情。 一开始开会讨论MV剧情时，大家想了非常多的方向想来建立〈一个人〉的孤独感，包含讨论过从亲情着手打破以往情歌的基础框架、甚至是人鬼恋的故事走向，找一个男主角来做特效一起担当演出。不过在种种讨论之后，最终还是希望在画面上的设定回到初衷，以最单纯的状态来呈现一个人孤独的感觉，因此最后除了主唱A-Lin之外，就让一位女主来扛起整个故事。而林书宇导演这次的编剧方式是透过隐题法来叙事，一开始透过两支牙刷、两个咖啡杯等等画面让大家误以为剧情女主一直在不停的和爱人联络，种种恋爱时的情绪转折是一般恋爱中的女人再平凡不过的日常。殊不知剧情突然来了一个大翻转，加入了时下最流行的话题「AI」，原来女主从头到尾根本没有一个真正的对象，而是一直透过AI幻想出来的情感交流，这波剧情操作让人非常惊艳。 除此之外这次还找来金奖（金马、金钟、香港金像奖、台北电影奖）最佳摄影余静萍掌镜。最简单的画面，往往是最难呈现的，如何用最少的演员、最日常的状态，让整支充满女性温柔、细腻、又带着孤独与倔强的情感透过画面很有温度的传达出来感动到大家，考验着摄影师与这首歌意境的贴合度，余静萍在受访时也提到，当她一听到这首歌的时候，她已经充满了画面，加上书宇导演提供的剧本，她已经知道她想在镜头上呈现的感觉，因此她除了设计上述的「镜像叠影」的拍摄手法之外，在打光的设计上她刻意他选择不打在女主身上，让女主的孤独感可以更凸显。 而这次唯一的演员，扛起整个ＭＶ主轴的女主角，特别情商请来睽违近十年没在萤光幕前演出的安以轩扛下重担。可能很多人都不知道，安以轩跟A-Lin认识已经超过十五年，而两人成为朋友的缘分是同为920生日的安钧璨介绍认识，两人一拍即合，相知相惜彼此一路陪伴走过人生不同阶段。安以轩的作品以往都是电视跟电影为主，鲜少接拍MV，睽违了这么长的一段时间，选择以〈一个人〉MV再次出现在萤光幕前，自然可以看出两人的好交情。 而安以轩当初听到〈一个人〉的 demo 时，就瞬间被这首歌感动，忍不住泪如雨下，也因此更希望这首歌能透过MV影像，把那种「每个人都曾经历过一个人的时刻」真实留下。 因为这首歌的情绪需要很高度的感受力以及专注力才能把这首歌的意境透过ＭＶ表现出来，书宇导演在开拍前就一再叮嘱监制，一定要提供一个独立空间给安以轩，因为安以轩已经很久没有出演，怕演技生疏了不容易入戏，甚至在拍摄的分镜也设定采用顺拍的方式，让安以轩可以有更大的安全感下拍摄，但拍摄当天这些担心在安以轩第一颗镜头一出来，团队就已经很清楚感受到根本不用担心，安以轩一秒入戏，完全看不出已经许久没拍戏，演技毫无生涩感。拍摄当天，同为安以轩好姐妹夏于乔也专程一早就来探班，而且在镜头外还充当起AI系统陪安以轩对戏，两人也在绝佳的默契之下，还超前拍摄进度。当天因为有外景戏但遇到下雨，所以分镜也临时打散拍摄，但这一点也难不倒安以轩，依然很快进入角色，将情绪发挥得淋漓尽致。 事后采访导演跟摄影师也都提及，对于安以轩的演技，令他们惊艳，尤其是与A-Lin的那场歌词对嘴戏，两人在眼神交流的那刻，真情流露，当下所有工作人员都被这种女人最温柔的power撼动。甚至开玩笑说，早知道ＭＶ根本就拍这个一镜到底的one take对嘴戏就好啦！可以收工啦！由此可见这场对嘴戏有多精彩。这场对嘴的镜位是摄影师余静萍让安以轩与 A-Lin 隔着透明玻璃，彼此成为叠影，从安以轩身上看到A-Lin，从A-Lin身上也同时看到安以轩，仿佛是两个不同的个体在同一个世界里彼此看见，终究只有女人最懂女人。 A-Lin这次在录〈一个人〉的时候，演唱的情绪非常动人，状态也非常好，但当她从录音室走到控制室沙发上，第一句话就跟企划说，唱这首歌好累喔，这让企划突然想到A-Lin曾在金曲奖得奖的感言里提到的那句话「如果我没有感动自己，我不会唱出好听的歌」，无意间提供了这次企划一个灵感，「让我们先感动工作人员，再去感动所有人吧！」因此在MV开始运作之前，企划先透过对这首歌的理解写下文字提供给各单位，之后才陆续提供脚本以及歌词跟歌曲，将大家对于这首歌的感知直接拉满产生情感共振，自然而然几乎不用沟通彼此就可以「了解我的明白」。整个工作流程几乎都是靠着这股默契与共感支持着各单位，因此各单位的工作者几乎零拉扯，自由的发挥专业所长，很顺利的完成这首用情至深的ＭＶ。 〈一个人〉的ＭＶ，就让安以轩真情流露的演出，陪伴每个正在经历孤独的妳，孤独不一定是悲伤，安静也不代表脆弱，有时候，我们只需要学着和自己好好相处。 〈一个人〉这首歌，是献给不管是真的单身，还是在人群里感到孤单的人。很多时候，人终究得一个人面对一切，那些沉默、想念与没说出口的情绪，就让戴佩妮深入人心的词曲、A-Lin 孤独却带着一丝温暖的歌声，为妳发声。