“故宫百年・情牵两岸”音乐企划《同脉・百年守护》 第一篇章：成龙《百年守护》 《百年守护》- 来自故宫百年的世纪回响 “红墙初启，守护初心不曾变。” 以文之心，以武之魂，咏唱华夏儿女同脉守护之约。作为故宫博物院建院100周年献礼之作，历史音乐企划《同脉·百年守护》推出开篇之作《百年守护》。 以五千年璀璨的中华文明为历史底蕴，以故宫博物院建院百年的历史风华与守护为基底，用恢弘大气的旋律和娓娓道来的词作，唱响一曲关于中华文化传承与永恒守护的颂歌。 歌词以“红墙”“琉璃”“太和殿”等意象为眼，绘出紫禁城在岁月流转中历久弥新的辉煌画卷；而“风雪横渡千里路”则笔锋一转，展现出抗战时故宫文物南迁的历程，将历史的永恒与人的使命紧密相连，揭示了中华文化得以薪火相传的核心：一代代华夏儿女作为民族精神守护者的不变初心与共同信仰。 当余晖洒落在金色的殿顶，我们仿佛能听见历史的心跳。《百年守护》用音乐描摹紫禁城的晨昏四季，用歌词铭刻跨越百年的承诺。这是一首唱给百年故宫博物院、也唱给每一个华夏儿女的歌。 在“龙的图腾”下我们“细数过往”，共同“酝酿”着同根同源的文化血脉。歌曲以磅礴的气势与诗意的细节，点亮“月下的辉煌”，守护“纯粹的东方”。 让我们在歌声里，完成一场与历史的对话，共同写下中华民族复兴的辉煌篇章。 “我们同根护家园，紫禁新生续千年”。 歌曲由成龙演唱，方文山作词，TME制作人联盟成员Bryan(孙伟)作曲并担任制作人。 第二篇章：周深《重光》 以音乐为舟，渡历史长河:《重光》中的文明闪耀 集合两岸三地顶级音乐人携手打造的《同脉·百年守护》，是“故宫百年·情牵两岸”的历史音乐企划。作为《同脉·百年守护》的第二篇章，《重光》用“铃铎轻轻晃”的画面揭开历史的篇章，瞬间将我们带回那个颠沛流离却从未放弃希望的年代。歌曲不再俯瞰紫禁城的全景辉煌，而是聚焦于那些运送文物迁徙的“斑驳的旧木箱”和箱子里被守护的中华文明的火种。 《重光》一曲，其名便蕴含深意。“重光”是物理之光的重现，是历经劫波的文物终见天日、重焕光彩;更是文明之光的重燃，是中华文化的血脉与精神在浩劫后得以延续和传承。歌词巧妙地构建了双重叙事：一方面是文物迁徙的具象旅途(车辙、船桨、寒夜)，另一方面是文明律动的抽象旅途(被守护的“徽羽宫商”)。 “山河洪荒”化为“表里皆为琴床”，亿万同胞唱响“千秋韵同腔”，我们用“契阔意犹长”道尽这场伟大守护所承载的深情与承诺，悠远流长。正如故宫博物院《百年守护》大展所言，“愿今日之守护，足留后世回望;愿与万亿同胞，共创家国辉煌”。 歌曲由周深演唱，陈禹、王笃凡作词，陈禹作曲，TME制作人联盟成员张亚东担任制作人。 第三篇章：刘宇宁《同归同往》 ​《同归同往》—— 一场跨越山河的守护誓言，刘宇宁以声为契，咏叹守护者不朽的信仰​ 《同归同往》作为“故宫百年·情牵两岸”音乐企划《同脉·百年守护》的第三篇章，以深沉而炽烈的旋律，铺开一幅文物南迁的壮阔长卷。刘宇宁极具故事感的嗓音，将这段历时十余年、跨越万里的文明长征，凝练为一场守护者与国宝之间双向奔赴的信仰之约，奏响了一曲关于守护、信仰与回归的壮丽交响诗。 歌词从“千个日夜轮转，万箱列阵成仗”的宏大叙事起笔，却不止于历史的悲怆，更着力于“心亦滚烫，燃尽悲怆”的炽热初心。刘宇宁的演唱深情而坚定，将守护者“山河洪荒，只此一诺”的孤独跋涉，升华为“天地苍黄，只愿与你同归同往”的永恒浪漫。这不仅是人对文明的守护，也是文明对民族的诺言——一场跨越时空的共生之旅，在歌声中恢宏回响。 歌曲由邓舒月作词作曲，TME制作人联盟成员杨秉音携手秉音创声团队担纲制作，以电影配乐级的编曲格局，烘托出刘宇宁声音中特有的叙事张力与情感厚度，延续其《让酒》《天问》等代表作中“以歌唱史、以情载道”的演绎风格，成为又一首叩问山河、刻录记忆的诚意之作。 第四篇章：宋雨琦《圆缺》 《圆缺》：明月红墙，照见世界 《圆缺》作为两岸三地顶级音乐人携手打造的“故宫百年·情牵两岸”音乐企划《同脉·百年守护》的第四篇章，以月光下的凝望与对话铺开音乐画卷，宋雨琦用她独特的嗓音既吟唱出故乡北京的童年记忆，又呼应出百年故宫的历史沧桑，也展现出下一个百年中国年轻人的世界邀约。 歌词以“月缺重圆”为意向，用乡愁与守望呼应历史上故宫文物南迁的壮举。“听角楼和红墙说说从前故事”，月光下的故宫红墙，是她成长记忆中最温暖的底色；角楼飞檐的历史，勾勒出她对家国最初的理解。“若非他们甘愿以身涉险，月季怎能开得更鲜艳”，既是对流散文物归来的期盼，亦是对文化血脉终将完整的信念。 “当我看过世界，了解最深处的眷恋”，这份深植于古都的文化基因，伴随着宋雨琦跨越山海，走向世界舞台。在此，《圆缺》不只是一首关于迁徙与记忆的歌曲，是一场从个人情愫到文明脉络的情感追溯，也是当下对历史的回应，更是中国年轻一代向未来发出的诚挚邀约。一百年前，先辈们穿越烽火守护文明火种；一百年后，我们以青春之歌唱响世界之声。 歌曲由宋雨琦演唱，郭一凡作曲，张鹏鹏、夏鸢作词，TME制作人联盟成员郭一凡担任制作人。 第五篇章：林志炫《此心何寄》 《此心何寄》作为两岸顶级音乐人携手打造的“故宫百年·情牵两岸”音乐企划《同脉·百年守护》的第五篇章，歌曲将两岸故宫拟人化，以文物为音，以宫阙为韵，吟唱着一场穿越山海的文化相思。 歌词以“一水隔不断眼神”“花开两朵并蒂生”等意象，既写出两岸故宫同根同源的生命脉络，也暗喻着两岸之间不曾隔断的文化血缘。“红墙映宫门”“金石可见证”将紫禁城的建筑记忆与岁月沧桑凝为信物；而“明月同照千盏灯”“北雁南飞”则以自然之景，共筑一片超越距离的情感空间。 “何寄”是全篇的灵魂叩问——是精神的彷徨，也是文化的寻根。而“何聚”，则是那随之而来的深沉牵挂——是离散的叹息，也是团圆的渴望。在副歌中，“何寄”与“何聚”四次回环迭唱，构成一场从空间到时间的往复探寻。正是在这声声交织的叩问中，“遥遥总相依”的信念逐渐清晰，“来去不忘自己”的坚守愈发坚定。 最终，所有的守望凝成一句“在心归之处栖息”的坚定信念。只要明月照耀着南北的宫阙，只要金石上的印记不曾褪色，那些散落的文明碎片，终将在时光的长河里永恒地绵延传承。 歌曲由林志炫演唱，张鹏鹏作词，刘博洋、金大洲、罗雪儿作曲，TME制作人联盟成员金大洲担任制作人。 第六篇章：刘宇《百福九州》 《百福九州》作为两岸顶级音乐人携手打造的“故宫百年·情牵两岸”音乐企划《同脉·百年守护》的第六篇章，以台北故宫所藏的画作《百福繁生图》和北京故宫所藏的画作《九州如意图》为创作灵感，以画作拟人的方式，将人间烟火的温润与盛世山河的恢宏交织成歌词。 歌曲前半描绘百福汇聚、五谷丰登的繁盛景象，寄寓福泽众生的心愿；后半展现九州辉映、乾坤从容的宏大气象，寄托日月长生的祈愿。两幅画在歌词中互为表里，既见万家灯火，又映九州同荣，汇成对永恒与盛世的颂唱。 歌词从“栩栩如生、丹青入梦”起笔，点出画面本身的生命力。紧接着以“繁花似锦的昌隆”描绘万福汇聚、繁盛不息的景象，转为世俗人间的安乐与繁华。画面中不仅有街巷的灯火、炊烟的交织，还有芸芸众生共同奔赴的图景，体现出百姓生活的安定与喜乐。这里的重心是“福”，是人间烟火中的繁盛与共享。 从《百福繁生图》过渡到《九州如意图》， 从“万方大同”到“山河恢弘”，将人间小福上升为天下大同。此处引入了文物的自述感——“要留一个姓名”，不仅是对个人生命的铭刻，也是文物渴望被珍视、被传承的呼喊。最后落在“福泽众生”，更是将盛况延展为历史与人心中永恒的祝愿。 歌曲由刘宇演唱，安九作词，亢竹青作曲，TME制作人联盟成员亢竹青担任制作人。