贝多芬在新世纪伊始发表了他的第一部交响曲，同时还发表了其他重要作品，例如四部钢琴奏鸣曲（作品26、27和28），以及两部钢琴与小提琴奏鸣曲——A小调奏鸣曲, Op. 23和F大调奏鸣曲, Op. 24。最初，这两部奏鸣曲于1801年作为一套作品出版，作品号为23。然而，一年后在第二次再版时，由于它们被错误地印刷在不同尺寸的纸张上，出版商（以及贝多芬）被迫将它们作为两部独立的作品发行，各自拥有独立的作品号。与F大调奏鸣曲的姊妹篇不同，A小调奏鸣曲是一部相当严峻的作品，始终徘徊在小调的阴郁之中，并且在钢琴声部中常以一种内敛的双声部写法呈现。然而，在贝多芬该体裁中早期三部作品（于1798年以作品12之名出版）获得相当负面的反响之后，A小调奏鸣曲却取得了成功。这一成就鼓励了作曲家继续创作这一体裁的作品，一年后又出版了三首奏鸣曲, Op. 30。 这些作品可能是在贝多芬海利根施塔特（Heiligenstadt）逗留期间创作的，他于1803年出版了它们，并将其献给俄国沙皇亚历山大一世。三首奏鸣曲的风格与作品12、A小调奏鸣曲和F大调奏鸣曲中更为传统的写法有所不同：小提琴和钢琴声部都达到了新的复杂程度，结构得到扩展，演奏技巧华丽，两件乐器之间的互动也更加精妙。这三首奏鸣曲中第一首的末乐章被认为难度过大，因此被一套更简单的变奏曲所取代。 在三首奏鸣曲出版期间，贝多芬开始创作一部新的钢琴与小提琴奏鸣曲。这部奏鸣曲在篇幅和难度上都颇具雄心，被认为是贝多芬在该体裁中贡献的巅峰之作。它于1805年以作品47之名出版。其末乐章是之前提及的、被A大调奏鸣曲, Op. 30, No. 1弃用的回旋曲的改编版本；而其第一乐章的开篇小节，以A大调写成，似乎在精神上将A大调奏鸣曲的末尾小节与作品47第一乐章的急板联系起来。一个奇特的故事与这部作品的首演有关，首演于1803年5月24日上午8点这个不寻常的清晨时分，在维也纳的奥加滕剧院举行，由贝多芬本人和英国小提琴家乔治·布里奇沃特（George Bridgewater）共同完成。据传说，布里奇沃特在演出预定时间前不久才抵达，并进行了即兴视奏。演出结束后的一次聚会上，这位小提琴家据称侮辱了一位贝多芬所倾慕的女士。作曲家勃然大怒，取消了将这部奏鸣曲献给布里奇沃特的题献。后来，他将作品献给了鲁道夫·克鲁采（Rodolphe Kreutzer），克鲁采被认为是19世纪初最优秀的小提琴家之一。然而，克鲁采从未演奏过这部奏鸣曲，据报道他也不喜欢它。 由小提琴家阿尔贝托·博洛尼（Alberto Bologni）和钢琴家朱塞佩·布鲁诺（Giuseppe Bruno）组成的二重奏是意大利乐坛最负盛名的长期合作组合之一。在他们三十五年的合作生涯中，他们共同演出了数百场音乐会。这对二重奏为OnClassical唱片公司录制了两张重要专辑，其中第一张便是献给路德维希·凡·贝多芬的。在这个包含贝多芬全部十部小提琴奏鸣曲的四卷套系列中，这对组合呈现出一种分析性且精致的诠释，突出了每部作品的作曲复杂性。这些录音由音响工程师亚历山德罗·西蒙内托（Alessandro Simonetto）使用一对历史悠久的布鲁尔与凯尔（Bruel & Kjaer）麦克风，搭配Prism Sound前置放大器和转换器设备完成，最终呈现出纯净自然的声音。