克利斯说得好：“在音乐历史中有这样一个时刻：各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。莫扎特就是哪个灿烂的时刻。”他的音乐就是那么让人如沐春风，又似阳光般温暖热情。沉浸在他完美得犹如维纳斯般的音乐中，你会觉得大至宇宙，小至空气中的小颗粒都是温和的！世界是祥和的，人们是幸福的！ 凯恩斯所言：对莫扎特歌剧的熟悉程度能改变我们对其整个艺术的认识：“我们看到，他的创作方式完完全全是戏剧家式的。在他手里，钢琴协奏曲成为一种戏剧形式；伟大的弦乐四重奏和五重奏，不只是完美的模本，更是人性的档案。” 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特 1791年12月4日深夜，他躺在冷冷清清的病榻上，喃喃自语地想象着《魔笛》的演出：第一幕结束了…….现在开始夜后的咏叹调……凌晨1点，他悄悄地阖上了双目。此时，豪华的威登歌剧院灯火辉煌，舒适的包厢座无虚席，维也纳各界人士济济一堂，正在津津有味地欣赏着大师的新作《魔笛》。 出殡那天，狂风呼啸，大雪纷飞。恶劣的气候迫使几位送葬的亲友都中途返回，只剩下一个掘墓老人赶着灵车踽踽独行……。这是一个埋葬罪犯、流浪汉与贫民的坟场，下葬的墓穴里已有两口他人的棺材。康斯坦采当时重病卧床，没能到场。当她数日后前往坟地时，已无法找到准确的墓址。人类文明史上的一代奇才就这样无影无踪地消失了. 保罗·亨利·朗著的《西方文明中的音乐》一段话：“莫扎特是所有时代最伟大的音乐戏剧天才。他有这种特殊的地位，得益于他能以绝对客观的心态对待所有事物、所有情境和所有人物。他不像瓦格纳，期望成为德奥的民族导师和赞颂人；他不像贝多芬，期望企及最崇高的理想境界；他也不像亨德尔，希望成为上帝的代言人。对莫扎特而言，每一种情境和每一个人物形象都变成了音乐，他的整体概念具有纯粹的审美性质，而音乐是他的语言。他以旷世奇才保持意大利音乐的古老优良品质，将其与德奥的超验玄想熔于一炉，体现了这个即将结束的世纪的宏图、渴求和希望。 莫扎特艺术歌曲 欧洲古典音乐奠基人、天才作曲家沃尔夫冈•莫扎特的作品几乎囊括了所有的创作题材。在他的众多作品中，艺术歌曲只是他信手拈来的即兴作品，但以独具的抒情性在音乐作品中占有重要的一席之地，其中一些作品完全达到浪漫主义时期艺术歌曲的水准和高度 莫扎特：我不能用诗句或色彩来表现我的感情和思想，因为我既非诗人又非画家，但我能用声音来表现，因为我是音乐家。 他认为应该更重视音乐在人物感情上刻画的运用，莫扎特的艺术时间证实了他的创作思想的正确和深刻。他所创作的人物具体；深动而有个性，栩栩如生。